Tremenda superbanda y tremendo LP. Un clásico entre los degustadores de blues hard rock setentero. Basta con mencionar a los integrantes para que uno ya trempe. Micro-historia: Nacen de las cenizas de Black Cat Bones tras la marcha de Paul Kossoff y Simon Kirke para formar la mítica Free, y de Rod Price que emigró a Foghat. Los hermanos Brooks reclutan al gran Peter French (y a su sobrino Mick Halls) que más tarde acabó en Atomic Rooster, Cactus y Randy Pie, y dan a luz el discazo este. Recientemente la banda se ha reformado, publicando un nuevo disco en 2007 y están girando por el world. Si te gustan Led Zeppelin, Cream, Black Sabbath, Bad Company, etc., por ahí van los tiros. Canela.
01. Freelance Fiend (3:08)
02. Sad Road to the Sea (4:14)
03. Drowned My Life in Fear (2:58)
04. Work My Body (8:10)
05. Stray (3:46)
06. With a Minute to Go (4:17)
07. Growers of Mushroom (2:15)
08. Stagnant Pool (3:57)
09. Sawdust Ceasar (4:26)
Temas extra de la edición del ‘94:
10. It’s Going to Get Better (Single B-Side Telefunken U 56154/1971) (3:04)
11. Hipshaker (3:31)
Tema extra especial del nuevo álbum publicado en 2007:
12. Too Many Rock ‘N’ Roll Times (3:55)
Derek Brooks (guitarra)
Stuart Brooks (bajo)
Pete French (voz)
Mick Halls (guitarra)
Keith George-Young (batería)
“Work My Body”:
Y aquí a la renovada banda en la actualidad, liderada por el incombustible French, “Too Many Rock ‘N’ Roll Times”:
Sin que haya un tema que “rompa” especialmente, sí hay grandes momentos en este LP. Hacen un hard rock todavía en lindes sesenteros, sobretodo por los coros, las teclas y la voz pero, las guitarras están claramente dirigidas a oídos más duros y la mezcla entre la suavidad del folk y la distorsión guitarril más el buen uso del hammond dan a esta banda un sonido con personalidad. “P.O.W.” y “Barking At The Ants” son los temas que más me ponen de estos angelinos. El teclas, Wayne Cook, acabó tocando para Player y Steppenwolf.
1. I Can’t Get Thru To You (3:18)
2. For A Breath (3:58)
3. For A Breath (Reprise) (1:46)
4. Moonship (2:50)
5. Home Again (6:51)
6. Sentries (2:39)
7. P.O.W. (6:53)
8. Rollin Up My Mind (4:14)
9. Barking At The Ants (6:39)
James Cahoon Lindsay (voz, percusión)
John Desautels (batería)
David Hanson (guitarra)
Bill Rhodes (bajo)
Wayne Cook (teclas)
Estos daneses son una especie de Blue Cheer por lo cavernícolas y otro poco de Black Sabbath por la oscuridad que impregna el disco. No se complican demasiado la vida y van a lo seguro, riffs machacones y constantes al igual que la base rítmica, con sus subidones y bajones, sus solos saturados y la jam psicodélica. Un LP sucio y oscuro, con un par.
Una auténtica gozada de LP. Es increíble el buen gusto que gastan estos semi-desconocidos ingleses (el LP sólo se editó en Alemania), gran variedad en las composiciones y multitud de detalles y sonidos, muy atmosférico, vaya, por lo que la escucha atenta es obligada para el clímax total. Es difícil definir su estilo, prog rock atmosférico con un velo bluesero, quedándose corto, podría valer; algo así como unos Procol Harum mezclados con unos Dark. Me gusta hasta la portada, una jodida maravilla, y punto.
1. Love Is Life (6:09)
2. I Couldn’t Face You (8:00)
3. Blues Song (4:13)
4. Man In A Boat (4:49)
5. Ain’t It A Pity (3:53)
6. Tree Of Live (3:54)
7. Sad Man Reaching Utopia (10:50)
8. Fussing And Fighting (6:48)
John Barclay (guitarra)
Jimmy Forest (teclas)
Davy Patterson (bajo, voz)
Pete Gavin (batería)
Psico hard rock, en momentos yo diría que garagero, con muchas teclas y mucho coro. Me costó cogerles el punto, es decir, hay temas que me entraron a la primera, “It Couldn’t Be Me” o “In The Night”, y el resto fueron entrando poco a poco y con vaselina, incluso hay alguno como “The Sorcerer Of Isis (Ritual Of The Mole)” que no acabo de… Me costó valorar el disco en su conjunto como discazo, pero creo que lo es. Zeu’s powa!
01. It Couldn’t Be Me
02. In The Night
03. Green Grass & Clover
04. I Lost My Love
05. The Death Trip
06. No Time
07. Uncertain Destination
08. Realization
09. Hard Working Man
10. The Sorcerer Of Isis (Ritual Of The Mole)
Joe Periano (guitarra)
Bill Jones (bajo)
Dennie Webber (teclas)
Bob Michalski (batería)
Hard/Heavy/Horror rock oscuro y ocultista, nada menos que desde la exótica Islandia. El LP es bastante raruno y cuesta pillarles el puntillo, bueno, en realidad mucho no me costó porque a todo lo que le envuelve algo de sombra ya me atrae. Si te apetece dar un volteo por las tinieblas este disco es una buena excusa.
01. Solution (5:32)
02. A Sad Man’s Story (2:47)
03. Jesus Freaks (5:37)
04. Wandering Around (3:21)
05. 1999 (4:57)
06. Scared (3:52)
07. Nightmare (4:50)
08. The End (5:31)
Axel P. J. Einarsson (guitarra, voz)
B. Omar Oskarsson (guitarra, bajo, voz)
Asgeir Oskarsson (batería, bajo)
Con su trillado ya en la época heavy boggie blues rock (y olé) esta banda no se comió un torrao, y no por no merecerlo, ojal. Tras un par de intentos se incorporó a la banda el tremendo Alex Harvey y acabaron llamándose The Sensational Alex Harvey Band con la que alcanzaron la fama internacional. Temazos de un gusto tremendo, puede recordar a Canned Heat, por ejemplo.
1. That’s What’s Real (6:01)
2. Love Story (7:00)
3. Lay It on Me (3:44)
4. Woman for Sale (4:23)
5. I’m Glad (5:49)
6. Where Is My Answer (5:58)
7. Jailhouse Rock / All Shook Up (5:48)
8. The First Time (4:52)
Tema extra de la edición del ‘93:
9. The Temptation Of St. Anthony (Live) (5:05)
David Batchelor (voz)
Zal Cleminson (guitarra)
Ted McKenna (batería)
Chris Glen (bajo)
Una de las bandas pioneras del poco buen psico prog que se hizo en España. Se desmarcaban del resto de contemporáneos por el uso de la flauta, muy marcada en todos los temas y la, digamos peculiar, manera de cantar del voceras, que era algo así como Serrat con un par de porros en el cuerpo. Los temas son variados y fáciles de digerir a pesar de que juegan bastante con la experimentación y el jazz. Buen ibérico.
1. One More Day (3:22)
2. Waiting In The Monster’s Garden (3:08)
3. Dead Of Love (3:05)
4. Thinking Of Mary (3:22)
5. A Song For The Friends (2:10)
6. When You Are So Bringdown (3:08)
7. Today It Is Raining (3:06)
8. I Can Fly (9:09)
Guillen Paris (voz, flauta)
Alfons “Muiti” Bou (guitarra)
Artur Domingo (bajo)
Pedro Van Eeckout (batería)
Un clásico entre seguidores de los sonidos pre heavies setenteros. Y como tal, es fácil encontrar en él, el germen de lo que más tarde haría grandes a las bandas de la época. Grandioso y original heavy/hard blues rock en lindes progresivos y envuelto de un sonido rudo y macarrón, en momentos incluso cavernícola, marca de la casa. Tremendos duelos guitarriles, una base rítmica de la hostia y gran variedad en el timbre de voz. Un goce de disco, lástima que sea su único LP.
Otra excelente agrupación inglesa de sonidos hard blues rockeros, resaltando la voz del gran Nicky Moore, más tarde en Tiger, Samson y Mammoth. Al que le gusten las buenas baladas rockeras, aquí tiene un filón. Este es su único LP después de una larga y fructífera trayectoria como banda de directo. Grandes.
01. Up The Hardway
02. Long Way To Go
03. Goodbye World
04. Lazy Cow
05. Angels Theme-Goodboy Badb
06. Blindman
07. Northern Girl
08. Hot Damn Home-Made Wine
Ray Majors (guitarra)
Nicky Moore (voz, teclas)
Simon Fox (batería)
Stu Mills (bajo)
Uno de los discazos que más me gustan de la época prog rockera setentera en Alemania. No entiendo cómo no es más conocido y reconocido a nivel masivo ya que lo considero un auténtico redondo sin desperdicio ni morralla y sí genialidad desbordante y temazos de categoría maestra. Después de editar el LP la banda se fue al garete y sus miembros acabaron tocando en grupos de más reconocimiento como Kin Ping Meh, Nine Days’ Wonder, Tiger B. Smith, Abacus o Emergency. Para mi gusto es de 10/10, sin duda. Kraut powa!
01. At My Home (7:58)
02. Autumn (9:06)
03. Butterking (7:17)
04. Reflections On The Future (15:48)
05. The Way That I Feel Today (11:11)
06. Spring (13:02)
07. I Wanna Stay (3:59)
08. Time Can’t Take It Away (4:38)
Geff Harrison (voz)
Gagey Mrozeck (guitarra)
Veit Marvos (teclas)
Dieter Baucer (bajo)
Steve Robinson (teclas)
Konstantin Bommarius (batería)
Wolfgang Schöonbrot (flauta)
Curt Cress (batería)
Único trabajo de esta excelente agrupación, trío que contaba en filas con un jovenzuelísimo Eric Johnson que alternaba el petarse espinillas frente al espejo y el tocar la guitarra con una maestría acojonante para su edad (15 o 16) Psico hard rock con imaginación, a lo Hendrix, destacando la importante presencia de la batería del fundador del grupo, Vincent Mariani y, por supuesto, el trabajo guitarril de Johnson, que suena que atruena. Tremendible.
01. Searching For A New Dimension (5:40)
02. Interlude (0:32)
03. Re-Birth Day (5:52)
04. Interlude II (0:28)
05. Things Are Changing (4:42)
06. Interlude III (0:35)
07. Lord I Just Cant Help Myself (2:55)
08. The Unknown Path (5:58)
09. Euphoria (11:23)
10. Message (2:19)
11. Windy Planet (6:09)
Temas extra de la edición del 2001:
12. Re-Birth Day (45 Version) (3:05)
13. Memories (2:08)
Vince Mariani (batería, voz)
Eric Johnson (guitarra, voz)
Jay Podolnick (bajo, voz)
Este debut, no es el LP más valorado por la prole de la fructífera discografía de Eloy pero, me la pone tan o más morcillona que con discos como “Dawn”, “Ocean” o “Silent Cries and Mighty Echoes”, estos ya de fama más popularizada y merecida, por supuesto. En este van más al grano en lo que a hard rock se refiere y dejan en “segundo plano” la experimentación y los sonidos espaciales que más tarde los elevarían a la cima del krautrock. Clasicazo e inmejorable cata para adentrarse al trabajo posterior de la banda.
Quizás fueran la banda más heavy de Australia en aquella era dorada. Hard/heavy rock de puro lujo, su sonido me recuerda bastante al de Mountain, por ejemplo, o a unos Cream enrabietados. Un LP sin desperdicio dónde, a mi gusto, destacan los temas “Sunrise (Come My Way)” y “Shylock”.
1. Sunrise (Come My Way)
2. Freedom
3. Till My Death
4. The Prophet
5. Intro: Pound of Flesh
6. Shylock
7. Sunrise (Come My Way) (Single Version)
8. Shylock (Live Version)
Dave Tice (voz)
John Baxter (guitarra)
Pete Wells (bajo)
Jimmy Economou (batería)
De una agrupación de músicos de la talla de los que tocan en este LP sólo se puede esperar genialidad y buena música. En este caso vienen de bandas como The Mothers of Invention de Zappa, Dr. John, Love y Captain Beefheart’s Magic Band. Rock ‘n’ Roll, hard blues y originales desarrollos instrumentales. Gran disco.
01. Low Ridin’ Man
02. Siesta
03. Other Man
04. La County Jail
05. Let Us Live
06. Bullwhip
07. Quaker’s Earthquake
08. Gone
09. An American National
10. Anthem
11. ‘59 Chevy
Jimmy Carl Black (batería -The Mothers of Invention-)
Andy Cahan (teclas -Dr. John-)
Tjay Contrelli “John Barberis” (saxo -Love-)
Bunk Gardner “John Leon Guanerra” (trompa -The Mothers of Invention-)
Buzz Gardner “Charles Guanerra” (trompa)
Tom Leavey (bajo)
Denny Walley (guitarra -The Mothers of Invention-/-Captain Beefheart’s Magic Band-)
Segundo LP de esta tremenda banda germana, en mi opinión, su mejor trabajo junto al primero. Al igual que otras bandas de su especie, requiere atención en la escucha si lo que se quiere es disfrutarlo al máximo. Puede recordar a The Mahavishnu Orchestra, Jethro Tull, Colosseum, etc. Jazz Rock de fabricación alemana, lo que implica un clímax continuo y placer insistente.
01. What Can A Poor Boy Do (5:52)
02. It’s Your Life (4:31)
03. Whispering (13:34)
04. Blue Sunday Morning (8:20)
05. Fly Bird Fly (5:09)
06. Television Program (11:45)
Remingius Drechsler (guitarra, saxo, flauta, stylophone, voz)
Hennes Hering (teclas)
Moran Neumuller (saxo, voz)
Klaus Spori (batería)
Stephen Wishen (bajo)
Banda de Ontario, Canadá, que practica heavy/hard rock del bueno. El LP está plagado de buenos riffs, sin demasiadas complicaciones, mezclan el rock duro y el heavy sabbathiano, adentrándose en terreno oscuro sin llegar al abismo. Momentos de satisfacción asegurados.
01. Intro (Late Again)
02. Kacheena
03. Why Is It Me?
04. We’ll Find A Way
05. Hear Me Calling
06. Without Asking
07. Lady Of The Night
08. Believe In Me
09. Cue Stick
10. Battle Of The Neon Knights
11. And This Day
Glen Politano (guitarra)
Norman Curtis (voz, bajo)
Gary Anderson (batería)
Esta banda catalana es de las primeras que arriesgaron con la música en aquellos años oscuros, haciendo camino para el resto que vendría detrás. Psico rock progresivo, de extensos desarrollos jazzeros, que dan lugar a que vuele la imaginación y a que cada uno se construya su propia película. La banda del croissant.
La única información que he podido sacar de San Google ha sido que la banda es de Estados Unidos y que el LP fue editado por el sello Paramount, punto. Y me gustaría saber más de ellos porque el disquejo es realmente bueno, es buenísimo. Difícil definirlo o ponerles una etiqueta ya que cada tema es completamente diferente al anterior, cada uno parece ejecutado por una banda diferente; y eso mola, mola un huevo. Puede recordar por momentos a bandas tan variadas como Supertramp, Bowie, Iron Butterfly, Badfinger, The Allman Brothers Band, Genesis, Neil Young, King Crimson, Jimi Hendrix, yo que sé, la tira. Desde que lo descubrí, soy mejor persona. Una puta joya.
Discazo de la hostia. Suena a Van Der Graff Generator, Jethro Tull, King Crimson, Deep Purple, etc; a todos los grandes de la época bien mezcladitos con muy buen gusto y grandes maneras. Space rock, folk, blues, acid, psico, prog, melotrón, flautas, guitarras, saxos… Orgasmo asegurado. Predilección por “Stoned Silence” y la extensa “Aza”.
01. The Want In You (4:23)
02. Stoned Silence (5:29)
03. Odyssey (3:44)
04. The Mothers Day Song (6:19)
05. Aza (20:57)
Dennis Carbone (teclas, percusión)
John DeMartino (saxo, flauta, clarinete)
Ralph DeMartino (guitarra, voz)
Michael Rodríguez (bajo, voz)
Steeler (batería)
Al igual que bastantes bandas germanas de la época, contaban con cantante británico y sus influencias provenían claramente del mismo sitio. Recuerdan a bandas cómo Free, Hard Stuff o Leaf Hound, practicando buen hard/heavy rock en frontera progresiva, destacando cómo era habitual, el sonido guitarril. “Rock Song” y “Indian Summer” serían las que me la ponen más morcillona, también contiene una versión de “For No One” de los Beatles que no está nada mal.
Jessie o Jess Harper, es cómo se hacía llamar el grande entre grandes Doug Jerebine, guitarra de los Brew, en una etapa de su vida en la que le dio por emigrar e irse de Nueva Zelanda a Londres para componer. Temazos atronadores es lo que compuso, una escandalosa colección de psico hard blues rock, o kiwi rock cómo lo llaman en su tierra, dónde la guitarra, es el punto absoluto de atención. Jerebine se folla a su guitarra, os lo puedo asegurar. Durante la estancia en Londres, recibió visita de los componentes de Human Instinct y les regaló parte de sus composiciones con las que más tarde se hicieron toda una leyenda en su país. Aparte, cuenta la leyenda, que el mismísimo Hendrix, después de escucharlo tocar, le cedió el puesto y se ofreció cómo bajista; o que se retiró a la India y acabó cómo monje Hare Krishna de alto grado. Sea cómo fuere, canela, canela fina.
01. Jug-a-Jug Song (4:37)
02. Blues News (3:46)
03. Other Side of Time (3:11)
04. Circles (4:19)
05. Keep Cool (3:36)
06. Midnight Sun (5:39)
07. Hole in his Hand (2:31)
08. Fall Down (3:03)
09. Ashes and Matches (3:22)
10. Love Song (3:07)
Tras la provocadora portada se encuentra un discazo salido de los bajos fondos del krautrock de la época, aunque más bien se les debería etiquetar cómo krautpsych. De escucha delicada y atenta a ser posible, para poder recoger cada uno de los mensajes sonoros que nos regalan estos germanos. Dobles guitarras, hammond, violín, flauta, letras en alemán (de los primeros de su especie en dejar a un lado el inglés, sólo lo utilizaron en los singles) y “locura controlada” a raudales.
1. Till (3:45)
2. Son My (My Lay) (11:14)
3. Konsumgewäsche (4:03)
4. Staub Auf Deinem Haar (7:58)
5. Die Wunde Bleibt (1:58)
6. Das Lied Vom Ende (10:15)
6a. Erstens
6b. Alt
6c. Jung Sein
6d. Hastig Und Kaputt
6e. Das Ende Vom Lied
Están encuadrados en el llamado “Boston Sound”, al igual que bandas cómo The Ultimate Spinach, Beacon Street Union, Puff, Orpheus, etc. pero lo cierto es que recuerdan mucho más al sonido de Quicksilver Messenger Service, Bachman Turner Overdrive, y en algún momento, incluso Cream, por ejemplo. Psico-blues-hard/heavy-rock-y tal de categoría, excelentes músicos sin pretensiones de altura (las pintas en la portada, ya los delatan); buena música, buena voz, temas redondos, y punto. Cojonudo.
1. House On The Corner (3:03)
2. Black Sunday (3:17)
3. Mine Eyes Have Seen (4:08)
4. Lonely Lady (4:43)
5. Journey (5:00)
6. Shape I’m In (2:31)
7. Country Girl (5:44)
8. Over The Hill (3:12)
9. Duck Sweat (4:03)
10. Highway (6:02)
Peter Newland (voz, arpa)
Guy DeVito (bajo)
Michael Benson (guitarra)
James Kaminski (guitarra)
William “Benji” Benjamin (batería)
He aquí a FAT en la actualidad, con menos pelo y menos voz, pero los abuelos siguen sonando de muerte y con el mismo espíritu rockero que hace 38 añazos. “House On The Corner”:
Este LP es la polla, de verdad. Y siendo la polla es muy poco conocido por la prole, cosas que pasan. Plagado de exquisito prog, temazos con sonido Canterbury, sonido funky, folk, psico, jazz, rock & roll, incluso estilo de gran musical. A eso, suma la excelente voz, desgarrada y delicada por igual, de la amiga Jill Saward (después en Shakatak) y tienes un redondo en tú poder. La polla.
1. Fanfary Suite For 1000 Trampits (Part. 1)
2. Sanata in Z
3. Have I Left The Gas On
4. Ok Boys, Now’s Our Big Chance
5. Skeletons In Armour
6. When My Mama’s Not At Home
7. Dont’t Be Silti, Jilli
8. Talk To The Man In The Sky
9. Fanfairy Suite For 1000 Trampits (Part. 2)
Jill Sward (voz, piano, flauta, sintetizadores)
Colin Dawson (guitarra)
Dave Cowell (bajo, guitarra)
Stan Land (guitarra, sintetizadores)
Dave Bell (batería, percusión)
Si disfrutas con los primeros discos de EL&P, King Crimson, Genesis, Gentle Giant, etc; lo vas a gozar una cosa mala. Una puñetera obra maestra de la movida progresiva de la época. De esos discos que te hacen reflexionar sobre si hay algo mejor en este mundo que el sexo. Este también me lo llevo a la isla, orgásmico.
1. Juggernaut (14:04)
2. 40 Second Thing In 39 Seconds (1:07)
3. Ariel’s Flight (15:15)
- Gorgons Of The Glade
- The Oneirocritic Man
- Gift Of The Frog Prince
4. Crimson Dagger (7:05)
Martin Ruddy (bajo)
Christopher Spong (batería)
Craig Massey (voz, teclas)
Glenn Howard (voz, guitarra)
Chatty Cooper (percusión)
Si no se está dispuesto a seguirles el juego, es decir, a dejarte llevar por las composiciones y caer en las tinieblas, este LP rock-ocultista te va a aburrir, de lo contrario, si te dejas convencer, lo vas a disfrutar. O no. Mucho órgano eclesiástico, guitarra a lo Iommi, oración (cuentan con un médium en filas y tal) y, por supuesto, Oscuridad.
Grandísima y única pieza de heavy rock elaborada con absoluta libertad creativa por parte del gran Keith Relf (ex Yardbirds, Renaissance, Steamhammer) junto a ex compañeros de Steamhammer y el batera de Captain Beyond y Johnny Winter Group, ex también, Bobby Caldwell. Viniendo de las raíces que viene ha de ser bueno por huevos. Puntos fuertes para servidor, la veloz y técnica “Buzzard”, y la más ‘compleja’, larga y de título raruno “Basking in the White of the Midnight Sun”, sin desmerecer en absoluto el resto de temazos del LP. Cojonudo.
1. Buzzard
2. Silver Tightrope
3. Paths and Planes and Furture Gains
4. Last Stand Before
5. Basking in the White of the Midnight Sun
a. Warning Comin’ On
b. Basking in the White of the Midnight Sun
c. Brother Ego
Keith Relf (voz, armónica, arpa)
Martin Pugh (guitarra)
Bobby Caldwell (batería, piano)
Louis Cennamo (bajo)
Aunque se les etiqueta cómo krautrock y se les atribuye natalidad germana, la verdad verdadera es que esta banda es de Suiza, de Basel concretamente. Y sí, vienen practicando lo que sus compañeros de sello germano (Pilz), prog rock oscuro, pasajes folk, jazzeros e incluso virutas de blues esparcidas por el LP, del palo de Grobschnitt, Eloy, Can o Ash Ra Tempel, por ejemplo. Cómo todos los de su especie, vicia, vicia mucho.
01. Delusion (5:47)
02. Dream Of A Drummer (9:24)
03. Time Is Flying (6:17)
04. What Are You Doin’? (8:31)
05. Trouble Part I (4:29)
06. Trouble Part II (5:40)
Rodeado de buenos músicos, el guitarrista valenciano Bort edita este LP armado por guitarras psicodélicas, melotrón e instrumentos varios, incluído el uso de campanas tubulares. En la misma linea de bandas contemporáneas cómo Gotic, Atila, Bloque, etc. Los temas están cantados en inglés de Villarriba y dan ganas de meterle un calcetín sudao en la boca a Bort, si consigues dejar este pero a un lado, podrás disfrutar de un discazo ibérico cargado de buen space rock y pasajes folk para pasar una buena noche tumbado al raso. Gran guitarrista.
